Archiv der Kategorie: Galeristinnen

TIPP! Literatur

„Ich bin motiviert zu zeigen, dass es auch anders geht“

Die Hamburger Galeristin Lucia Kaufmann eröffnet mit der Galerie Kaufmann seit 2023 neue Perspektiven im Kunstbetrieb. Dabei ist ihr Ziel, zu zeigen, dass eine Karriere im Kunstmarkt und Elternschaft kein Widerspruch sein müssen. Im Interview mit Anne Simone Kiesiel erläuterte sie am 02. September 2025 für das Monopol-Magazin, welche Rolle Geschlechtergleichheit für sie spielt und wie sich ihre Mutterschaft und ihre feministische Haltung auf ihre Galerietätigkeit auswirken.

Kaufmanns Programm legt einen bewussten Schwerpunkt auf die Sichtbarkeit von Künstlerinnen. Erst durch die eigene Mutterschaft ist ihr die strukturelle Ungleichheit im Kunstbetrieb bewusst geworden.

„Ich war nie stark feministisch eingestellt. Erst in dem Moment, als ich Mutter wurde, ist mir aufgefallen, wie viele Ungerechtigkeiten noch vorhanden sind. Vieles ist strukturbedingt und macht es Frauen schwerer, beruflich Erfolg zu haben und gleichzeitig eine Familie zu haben. Deshalb habe ich darüber nachgedacht, was ich im Rahmen meiner Möglichkeiten verändern kann.“ – Lucia Kaufmann

Als konkrete Maßnahme zählt sie bei der Planung ihres Jahresprogramms die Anzahl der ausstellenden Frauen und Männer und sorgt für ein ausgewogenes Verhältnis. Auch Vernissagen finden teilweise samstagsvormittags statt, damit die Familien der Künstler:innen teilnehmen können, ohne auf kostenpflichtige Kinderbetreuung angewiesen zu sein.

Mit Engagement im Landesverband Hamburger Galerien und der Mitinitiierung des Galerien-Rundgangs „Walk & Talk“ setzt sie zudem auf neue Formate, um Publikum zu gewinnen und die lokale Kunstszene zu fördern. Ihr Leitmotiv ist, auf das eigene Gefühl zu vertrauen, motiviert zu bleiben und weiterzumachen, um die Kunstwelt nachhaltig zu verändern und die faire Behandlung von Künstlerinnen zu stärken.

Warum die Galerie für Lucia Kaufmann ein Ort ist, an dem sie nicht nur Mutter, sondern auch Mensch sein kann und wieso sie auf den Verkauf bestimmter Kunstwerke verzichtet, lässt sich im vollständigen Interview auf Monopol kostenlos nachlesen.

TIPP! Symposium

Feminist Voices

Das Symposium “Feminist Voices” ist eine Kooperation der FATart Fair Kunstmesse, dem Deutschen Künstlerbund e. V. und dem Wilhelm-Hack-Museum in Ludwigshafen und setzt sich zum Ziel, auf die in der Gesellschaft, den Medien und in der Kultur vorherrschende Unterrepräsentation von Frauen hinzuweisen und die Vernetzung von Künstlerinnen, Kulturschaffenden und Wikipedianer:innen im deutschsprachigen Raum zu stärken. Die Veranstaltung findet am 13. September 2025 im Rahmen der Finissage der Ausstellung Our Voices. Auf den Spuren Bildender Künstlerinnen statt, die vom 24. Mai bis 14. September 2025 im Wilhelm-Hack-Museum zu sehen ist.

Zum Programm gehören ein von der Kuratorin Dr. Almut Hüfler moderiertes Gespräch mit den in der Ausstellung vertretenen Künstlerinnen Christiane Löhr und Jule Tabea Martin zum Thema Körper, die Präsentation der FATart Fair – der ersten Schweizer Non-Profit-Kunstmesse für FLINTA – sowie die Vorstellung der Galerie Glaab, in der Galeristin Jasmin Glaab ausschließlich die Kunst von Frauen zeigt. Ergänzt wird das Symposium durch Einblicke in die Medienforschung der Initiative EqualVoice sowie in die Arbeit des Netzwerks FemNetz, das durch kollaborativen Wissenstransfer auf Plattformen wie Wikipedia Gleichstellung in Kunst, Kultur und Öffentlichkeit vorantreibt.

Das vollständige Programm ist unter diesem Link einsehbar.

13.09.2025 | 11:00–17:00 Uhr | Wilhelm-Hack-Museum | Ludwigshafen am Rhein

TIPP! Conference

Feminist Art History Conference (Washington/online, 26-28 September 2025)

The 9th Feminist Art History Conference continues to foster intersectional, global and interdisciplinary research on gender and sexuality in the visual arts field. Taking place at the American University in Washington D.C. and Online from 25–28th September, 2025 it comprises 10-in person panels, 12 online panels and 5 hybrid panels. Founded in 2010, the Feminist Art History Conference honors the pioneering scholarship of Norma Broude and Mary D. Garrard. It is hosted by AU’s Art History Program with support from Robin D’Alessandro and Dr. Jane Fortune.

Highlights include sessions on:

  • Women Artists, Feminist Art, and Their Promotion in the 20th Century in italy
  • Domestic Labor
  • Feminist Methodologies
  • Public Monuments: Feminist Protest and Canon Critique
  • Assertions of Women Artists
  • Feminist Museum Initiatives Today
  • Crossing the Binary
  • 1970s Feminist Art Movement: New Contexts

The full conference program is available here.

For further Information regarding the Registration and Payment click here.

25–28th September 2025 | American University | Washington D.C. | Online

TIPP! Ausstellung

Bernhard Heiliger – Die weiblichen Köpfe

Vom 20. Juli bis 26. Oktober 2025 rückt die Bernhard-Heiliger-Stiftung im Kunsthaus Dahlem erstmals die Akteurinnen in den Fokus, die entscheidend zur Sichtbarkeit und zu den Ausstellungserfolgen des Künstlers Bernhard Heiliger beitrugen. Gewürdigt werden dabei Galeristinnen wie Anja Bremer, Hanna Bekker vom Rath und die ZADIK-Bestandsbildnerin Hella Nebelung sowie Fotografinnen, deren Aufnahmen entscheidend zur öffentlichen Wahrnehmung Heiligers beitrugen, wie Gerda Schimpf, Deidi von Schaewen, Susanne Harder, Natalja Struve, Britta Lauer, Liselotte Orgel-Köhne und Angelika Platen.

Zugleich präsentiert die Ausstellung das künstlerische Schaffen Heiligers anhand von Zeichnungen, Druckgrafiken, Fotografien, zeithistorischen Dokumenten und der von ihm angefertigten Skulpturen und Köpfe, in denen er sich bildhauerisch mit dem weiblichen Körper auseinandersetzte.

Weitere Informationen zur Ausstellung gibt es unter diesem Link.

20.07.2025–26.10.2025 | Kunsthaus Dahlem | Berlin

TIPP! Call for Paper

Die Internationale? Netzwerke Feministischer Kunstgeschichte(n) seit den 1960ern

Die internationalen Protestbewegungen und politischen und gesellschaftlichen Umbrüche der 1960er-Jahre führten in vielen Ländern erstmals zu einer kritischen Auseinandersetzung mit dem tradierten kunsthistorischen Kanon. In den folgenden Jahrzehnten entwickelten und erweiterten sich feministische Perspektiven in Theorie und Praxis, häufig im Dialog mit machtkritischen Ansätzen. Während nationale Entwicklungen dieser geschlechterkritischen Kunstgeschichte bereits vielfältig erforscht wurden, fehlt bislang eine umfassende Geschichte ihrer transnationalen Verflechtungen.

Die von der AG “Kunsthistorikerinnen vor 1970: Wege – Methoden –Kritiken” initiierte Konferenz “Die Internationale? Netzwerke Feministischer Kunstgeschichte(n) seit den 1960ern”, die vom 18. bis 20. Juni 2026 an der Universität zu Köln stattfindet, widmet sich deshalb den internationalen Vernetzungen feministischer Kunstgeschichte, insbesondere jenseits der Grenzen westlicher Narrative.

Willkommen sind Beiträge, die sich mit folgenden Themen und Fragestellungen befassen:

  • Akteur:innen und Institutionen, die zur internationalen Vernetzung feministischer Kunstgeschichte während der 1960er bis 1990er-Jahre beigetragen haben
  • Ausstellungs-, Publikations- und Übersetzungsprojekte, die feministische Theorie über Sprach- und Ländergrenzen sowie über politische Systeme hinweg zirkuliert haben
  • Kontaktpunkte einer geschlechterkritischen (Frauen-)Kunstgeschichte zwischen Ost und West im Kalten Krieg und in den Folgejahren
  • Austausch zwischen Akteur:innen feministischer Theoriebildung in Südamerika, Afrika, Asien, dem Nahen Osten und Europa sowie den USA, dabei auch die Zirkulation postkolonialer und intersektionaler Ansätze
  • Gescheiterte Internationalisierung feministischer Theoriebildung und Frauen- bzw. Geschlechterforschung während der 1960er bis 1990er Jahre und mögliche Gründe hierfür

Abstracts (max. 2.000 Zeichen) sind bis spätestens 30. Juni 2025 per E-Mail an die Organisatorinnen der Tagung Henrike Haug (henrike.haug@uni-koeln.de) und K. Lee Chichester (lee.chichester@rub.de) einzureichen.

Weitere Informationen zu der Konferenz und dem Call for Paper gibt es unter diesem Link.