Archiv der Kategorie: Mäzeninnen

TIPP! Vortrag

Ida Dehmel und ihr Salon in Berlin

Im Rahmen der Vortragsreihe “Kunstgeschichten des Tiergartenviertels” präsentiert die Kunstwissenschaftlerin, Dozentin und Kuratorin Dr. Hannelore Paflik-Huber am 16. November 2025 im Kulturforum das Leben und Wirken der Kunstmäzenin Ida Dehmel, die in der Lennéstrasse 4 im Tiergartenviertel in Berlin einen bedeutenden Kunstsalon führte.

Innerhalb kurzer Zeit entwickelte sich der Salon der „Tiergartendame“ nicht nur zu einem Ort des Austauscht für junge und unbekannte Künstler:innen und Schriftsteller:innen wie Edvard Munch, Julie Wolfthorn oder Dagny Juel, sondern auch zu einem Ort, an dem wöchentlich abends gegessen, diskutiert, getanzt und rauschende Feste in außergewöhnlicher Kleidung gefeiert wurden.

Der Eintritt ist kostenfrei und ohne vorherige Anmeldung möglich.

16.11.2025 | 11:15–13:00 Uhr | Kulturforum | Berlin

TIPP! Vortrag

Erna Arnhold – Weltreisende und Kunstsammlerin aus dem Tiergartenviertel

Am 12. Oktober 2025 beleuchtet die Literaturwissenschaftlerin Dr. Kathrin Wittler anlässlich der Vortragsreihe “Kunstgeschichten des Tiergartenviertels” im Kulturforum das Leben und Wirken von Erna Arnhold, Nichte des Kunstmäzens Eduard Arnhold und eine prägende Figur der Berliner Kulturszene im frühen 20. Jahrhundert. Von 1902 bis 1932 lebte Arnhold mit ihrem Mann in der Matthäikirchstraße 12 im Tiergartenviertel, wo sie eng mit Künstler:innen und Kunstinteressierten vernetzt war.

Ihre Wirkungsmacht entfaltete sie auch jenseits Berlins: Auf zahlreichen Reisen vor und nach dem Ersten Weltkrieg erschloss die Pionierin neue kulturelle Horizonte, die sie in Fotografien, Zeitungsartikeln, Sachbüchern und Radiovorträgen dokumentierte. Zugleich baute sie dabei eine bedeutende Sammlung ostasiatischer Kunst auf. Im Jahr 1939 musste Arnhold vor dem NS-Regime ins Exil nach Kalifornien fliehen, setzte ihr wissenschaftliches und publizistisches Wirken jedoch nach der Rückkehr nach West-Berlin in den 1950er-Jahren fort.

Der Besuch des Vortrags ist kostenfrei und ohne vorherige Anmeldung möglich.

Weitere Informationen zu der Veranstaltung gibt es unter diesem Link.

12.10.2025 | 11:15–13:00 Uhr | Kulturforum | Berlin

TIPP! Ausstellung

Charlotte Zander: Sammlerin, Galeristin, Museumsgründerin

Die Sammlerin, Galeristin und Museumsgründerin Charlotte Zander erkannte schon früh den Wert und die künstlerische Relevanz der damals als „Naive Kunst“ bezeichneten Werke von Künstler:innen ohne akademische Ausbildung. Ab den 1960er-Jahren begann sie, eine der international bedeutendsten Sammlungen dieses Bereichs aufzubauen. Aus diesem Engagement heraus gründete sie 1971 die Galerie Charlotte – Galerie für naive Kunst in München, die bis 1995 bestand. Im darauffolgenden Jahr eröffnete sie ihr privates Museum im Schloss Bönnigheim, in dem ihre Sammlung bis 2020 beheimatet war.

Nach dem Tod ihrer Mutter im Jahr 2014 übernahm Susanne Zander die Verantwortung für die Sammlung, die regelmäßig in Ausstellungsprojekten präsentiert wird. Seit 2021 befindet sich der Archivbestand von Charlotte Zander unter der Bestandsnummer E 9 im ZADIK.

Vom 10. Oktober 2025 bis zum 25. September 2026 präsentiert das ZADIK die Ausstellung Charlotte Zander: Sammlerin, Galeristin, Museumsgründerin, die das vielschichtige Leben und Wirken von Charlotte Zander in den Fokus rückt. Wie prägte sie die verschiedenen Rollen, die sie im Laufe ihres Lebens einnahm? Auf welche Weise baute sie ihr Netzwerk zu Künstler:innen und Akteur:innen des Kunstmarkts auf? Welche Kooperationen und gemeinsam realisierten Projekte gingen daraus hervor?

Zugleich lädt die Ausstellung zu einer kritischen Auseinandersetzung mit historischen, oftmals stigmatisierenden Begrifflichkeiten ein. Sie zeigt, wie die Sammlung Zander nicht nur kunsthistorisch bedeutende Werke bewahrt, sondern auch Impulse für die zukünftige Auseinandersetzung mit Kunst jenseits akademischer Konventionen gibt.

Die Vernissage findet am 10. Oktober 2025 um 19:00 Uhr in den Räumlichkeiten des ZADIK im Mediapark 7 statt. Die Teilnahme ist kostenfrei. Interessierte werden gebeten, sich bis zum 6. Oktober per E-Mail anzumelden.

10.10.2025–25.09.2026 | ZADIK | Köln


Im Rahmen der Ausstellung wird vom 6. bis 9. November 2025 eine Sonderschau auf der ART COLOGNE präsentiert.

TIPP! Colloquium

Women’s Enterprise in the French Art Economy

On the 26th–27th September 2025, the Institut national d’Histoire de l’Art (INHA) in Paris will host the colloquium “Women’s Enterprise in the French Art Economy” that brings together art history, women’s history, and economic history to explore how women shaped the financing of artistic production in France – from painting and sculpture to architecture, photography, and the decorative arts.

Spanning from the patronage practices of Louis XIV to the Occupation in the 20th century, it highlights women as active players in the art market: moving money, investing, running businesses, and founding enterprises, all within the limits of their legal and social status.

The focus lies on the strategies women developed to adapt to, circumvent, or challenge male-dominated financial and artistic networks. Education, access to knowledge, and economic information shaped their opportunities – raising the question of whether there were specifically “female” ways of doing business in the arts.

The colloquium is organized into five sessions, focusing on Patrons and Philanthropists of the Arts, Art Dealers and Entrepreneurs, Self-Financing and Creation, The Economic Life of the Workshop, and Promoting and Financing the Performing Arts. It will feature presentations in both English and French, highlighting the activities of significant figures such as Nélie Jacquemart, Élisabeth de Riquet de Caraman, Hélène Oettingen, Berthe Weill and Antoinette Saint-Huberty.

The full programme can be found here.

The entry to the colloquium is free of charge and no prior registration is required.

26.–27.09.2025 | 09:30–17:00 Uhr | Institut national d’Histoire de l’Art | Paris

TIPP! Interview

Warum Valeria Napoleone nur Künstlerinnen sammelt

Die italienische Sammlerin, Mäzenin und Philanthropin Valeria Napoleone spricht im Interview mit dem Magazin der Kunstmesse Art Düsseldorf über ihre langjährige Mission, Künstlerinnen im internationalen Kunstbetrieb sichtbarer zu machen und beleuchtet dabei die strukturellen Ausschlüsse, mit denen Frauen in der Kunstwelt bis heute konfrontiert sind.

Napoleone, die seit über zwei Jahrzehnten ausschließlich Werke von Künstlerinnen für ihre Privatsammlung erwirbt, versteht ihre Sammlung nicht nur als persönliches Statement, sondern als politisches Instrument. Mit Initiativen über ihre Plattform Valeria Napoleone XX bringt sie Werke von Künstlerinnen gezielt in die öffentlichen Sammlungen in New York und Großbritannien und betont, dass die Gleichstellung im Kunstbetrieb nicht allein über Sichtbarkeit, sondern über strukturelle Veränderungen gelingen könne.

Ein Beispiel dafür ist ihre Initiative Valeria Napoleone XX Contemporary Art Society (VN XX CAS), die jährlich ein bedeutendes Werk einer zeitgenössischen Künstlerin an ein regionales Museum in Großbrittanien vermittelt. Teilnehmende Museen müssen im Bewerbungsverfahren offenlegen, wie hoch der Anteil von Künstlerinnen in ihrer Sammlung ist und welche Maßnahmen sie ergreifen, um strukturelle Ungleichheiten zu adressieren. Die Einblicke, die durch dieses Verfahren gewonnen werden, zeigen deutlich, dass in vielen regionalen Museen Künstlerinnen nach wie unterrepräsentiert sind, nicht zuletzt, weil es an finanziellen Mitteln fehlt, um Werke von Frauen anzukaufen.

Weitere Einblicke in Napoleones Initiativen zur Förderung von Künstlerinnen, ihre Empfehlungen für angehende Kunstsammler:innen sowie ihre Einschätzung aktueller Entwicklungen auf dem Kunstmarkt findet ihr kostenlos im vollständigen Artikel.