Archiv der Kategorie: Tipps

TIPP! Literatur

Auktionsrekorde für Werke von Frauen. Der lange Weg zur Million

Im Monopol-Magazin geht Simon Elson in seinem Beitrag „Auktionsrekorde für die Werke von Frauen. Der lange Weg zur Million”, vom 1. Dezember 2025 der Frage nach, was hohe Auktionsrekorde für Künstlerinnen tatsächlich bedeuten und ob sie wirklich ein Zeichen für mehr Gleichberechtigung auf dem Kunstmarkt sind. Ausgangspunkt ist der spektakuläre Verkauf von Paula Modersohn-Beckers Selbstbildnis nach halblinks (1906), das im Berliner Auktionshaus Grisebach einen neuen Weltrekord für eine modernistische deutsche Künstlerin erzielte: eine Million Euro Hammerpreis.

Ein Blick in die Vergangenheit zeigt die historischen Ungleichheiten, die Modersohn-Becker zu Lebzeiten prägten – vom Ausschluss aus Kunstakademien bis zur Abwertung als „Malweib“. Das Werk Selbstbildnis nach halblinks blieb lange Zeit der Öffentlichkeit entzogen. Zunächst hielt die Künstlerin es selbst versteckt, später wurde es 1937 von den Nationalsozialisten in der Ausstellung „Entartete Kunst“ diffamiert. Anschließend gelangte das Werk in den Besitz des Unternehmers Walter Bauer, der es sorgfältig bewahrte und in bedeutenden Ausstellungen präsentierte. Die ab 1940 aufgebaute Sammlung Bauer gelangte schließlich über Diandra Donecker, die 2019 als Gesellschafterin die Leitung des Auktionshauses übernahm, zu Grisebach .

Auch der aktuelle Rekord wird im Lichte des strukturellen Gender-Gaps betrachtet: Trotz steigender Zahlen bleiben die Zuschlagpreise der Werke von Künstlerinnen im Marktvergleich weiterhin unter den erzielten Preisen der männlichen Kollegen, wie zuletzt der extreme Preisunterschied zwischen den verkauften Werken El sueño (La cama) von Frida Kahlo (54,7 Millionen Dollar) und Gustav Klimts Bildnis Elisabeth Lederer (236,4 Millionen Dollar) verdeutlichte.

Elson stellt fest, dass Rekordpreise weniger auf tatsächliche Gleichstellung hindeuten als vielmehr auf ein allmähliches Ringen um Sichtbarkeit. Sie seien das Ergebnis jahrzehntelanger kunsthistorischer Arbeit, engagierter Sammler:innen und institutioneller Wiederentdeckungen – von Paula Modersohn-Becker über Hilma af Klint bis Lotte Laserstein. Trotz der sich nur langsam verändernden Ungleichheitsverhältnisse wünscht sich Elson, dass diese Entwicklungen als Erfolge gefeiert werden. Denn „tatsächlich wird die sich schrittweise verändernde soziale Wirklichkeit von Geschmack und Geldflüssen vielleicht noch nicht am Endpreis sichtbar, aber doch im Modersohn-Becker-Bietergefecht”.

Mehr über die komplexen Hintergründe und gesellschaftlichen Dynamiken, die den Erfolg dieser Künstlerinnen ermöglichen und zugleich begrenzen, findet ihr im vollständigen Artikel.

TIPP! Konferenz

Technofeministische (Re)Produktionsweisen. Zwischen Care und Core

Am 11. und 12. Dezember 2025 findet am Kunstgeschichtlichen Institut der Ruhr-Universität Bochum der Workshop „Technofeministische (Re)Produktionsweisen“ statt, der sich jenen künstlerischen Strategien widmet, die seit den 1970er-Jahren das Paradigma von Produktivität sowie die Trennung von Produktion und Reproduktion kritisch hinterfragen.

Im Fokus steht dabei die technofeministische Auseinandersetzung mit der Verflechtung von Körperlichkeiten und Technologien, die die strikte Unterscheidung zwischen vermeintlich produktiver Fabrikarbeit und unproduktiver Care-Arbeit grundlegend in Frage stellt. Exemplarisch wird diskutiert, wie Produktions- und Reproduktionsweisen technofeministisch umgedeutet oder transformiert werden können.

Die Veranstaltung findet im Rahmen des DFG-Projekts „Industrielle Produktionsweisen in der Kunst des globalen Nordes im 20. und 21. Jahrhundert. Studien in Kunst und Fabriken“ in Kooperation mit dem SFB 1567 „Virtuelle Lebenswelten“ statt.

Hier geht es zum vollständigen Programm sowie weiteren Informationen zum Workshop.

11.–12.12.2025 | Kunstsammlungen auf dem Campus der Ruhr-Universität Bochum | Bochum

TIPP! Ausstellung

Erna Arnhold (1881–1965), eine Berlinerin auf Reisen

Vom 31. Oktober 2025 bis 31. März 2026 präsentiert die Campusbibliothek der Freien Universität Berlin die Ausstellung „Erna Arnhold – Eine Berlinerin auf Reisen“, die sich dem Leben und Wirken der Reisefotografin, Journalistin, Goetheforscherin und Kunstsammlerin Erna Arnhold widmet. Als Nichte des Berliner Kunstmäzens Eduard Arnhold unternahm sie zahlreiche Reisen in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts und bewegte sich in ihren Reiseberichten, Radiovorträgen und Publikationen zwischen Wissenschaft, Medien und Kunst.

Die Ausstellung beleuchtet Arnholds Biografie im Kontext zentraler Themen des 20. Jahrhunderts: Emanzipation, jüdische Identität, Besitz und Enteignung, Kolonialismus, Antisemitismus, Exil und Rückkehr. Nach ihrer Flucht 1939 kehrte sie in den 1950er Jahren nach Berlin zurück und lebte bis zu ihrem Tod in Berlin-Lichterfelde – ganz in der Nähe der heutigen Freien Universität.

Das Projekt entstand im Rahmen eines Seminarformats unter der Leitung von Kathrin Wittler am Peter Szondi-Institut und wurde von Studierenden kuratiert.

Eintritt frei, keine Anmeldung erforderlich.

Weitere Informationen zu der Ausstellung gibt es unter diesem Link.

31.10.2025–31.03.2026 | Campusbibliothek der Freien Universität Berlin | Berlin

TIPP! Literatur

Ein Rekord der Ungleichheit

Am 21. November meldete das renommierte Auktionshaus Sotheby’s, dass Frida Kahlos Gemälde El sueño (La cama) bei einer Auktion einen Zuschlagspreis von 54,7 Millionen Dollar erzielte. In dem Artikel „Ein Rekord für Ungleichheit“, der am 21. November in Die Zeit veröffentlicht wurde, reflektiert die Journalistin Justine Konradt, ob dieser Rekordpreis ein Zeichen dafür ist, dass Künstlerinnen auf dem internationalen Kunstmarkt die ihnen gebührende Anerkennung erfahren.

Laut Anna di Stasi, der Leiterin der Abteilung für lateinamerikanische Kunst bei Sotheby’s dokumentiert der hohe Zuschlagpreis, dass die “Anerkennung von weiblichen Künstlern auf dem höchsten Niveau des Marktes” angekommen sei. Betrachtet man jedoch, so Konradt, den anhaltenden Gender-Pay-Gap im Kunstmarkt, wird deutlich, dass die angestrebte Gleichstellung noch lange nicht erreicht ist.

Die Ursachen hierfür sind vielfältig. Eine 2017 von der Luxembourg School of Finance durchgeführte Studie, in der Teilnehmer:innen zunächst anonymisierte Kunstwerke nach persönlicher Präferenz bewerteten und sie anschließend entweder einer Künstlerin oder einem Künstler zuordnen sollten, zeigte etwa, dass 60 % der Werke Männern zugeschrieben wurden und dass gerade diese Werke die stärkste positive Resonanz erhielten. Als weitere Faktoren benennt Konradt die ungleiche Verteilung des Kapitals unter Kunstsammlerinnen und Kunstsammlern sowie das fortwirkende Genie-Narrativ.

Weitere Gründe für die anhaltende Ungleichheit findet ihr im vollständigen, kostenfrei zugänglichen Artikel unter diesem Link.

TIPP! Gespräch

Archivarinnen: Vor- und Nachlässe in Kunst & Literatur

Anlässlich ihres 85. Geburtstags präsentiert das Institut für Kunstgeschichte der Universität Innsbruck in Kooperation mit dem Brenner-Archiv vom 8. November bis 12. Dezember 2025 die Kabinettausstellung „VALIE EXPORT – Textkörper“, begleitet von einem Programm, das das Schaffen der Künstlerin von ihren frühen Arbeiten bis in die Gegenwart beleuchtet.

Im Zentrum der Ausstellung steht der Kurzfilm Syntagma, der Sprache visualisiert und Fragen zu Geschlechterrollen sowie zur Darstellung des weiblichen Körpers aufwirft. Ergänzend werden weitere filmische Arbeiten sowie Archivmaterial aus dem VALIE EXPORT Center Linz und Lentos Kunstmuseum Linz gezeigt, das Einblicke in Entstehung und Rezeption des Films bietet. Innerhalb der Ausstellung rücken EXPORTs Auseinandersetzung mit Medien, Zeichensystemen und feministischen Ansätzen sowie das Verhältnis zwischen Archiv und Werk im Rahmen einer ortsspezifischen Annäherung in den Fokus.

Im Begleitprogramm diskutieren am 26. November Ulrike Hanstein und Dagmar Schink vom VALIE EXPORT Center Linz – Forschungszentrum für Medien- und Performancekunst gemeinsam mit Ulrike Tanzer und Ursula Schneider vom Forschungsinstitut Brenner-Archiv das Thema „Archivarinnen: Vor- und Nachlässe in Kunst & Literatur“. Das Gespräch findet um 18 Uhr im Forschungsinstitut Brenner-Archiv/Literaturhaus am Inn statt.

Weitere Informationen zur Ausstellung und dem vollständigen Begleitprogramm gibt es unter diesem Link.

26.11.2025 | 18 Uhr | Forschungsinstitut Brenner-Archiv/Literaturhaus am Inn | Innsbruck